You are viewing the Russian Vogue website. If you prefer another country’s Vogue website, select from the list

  1. АФИША
  2. Афиша

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Краткий гид для тех, кто едет в Токио, Майами, Лондон или Лос-Анджелес

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Джули Мерету. Six Bardos: Transmigration. 2018

Конец 2019 года богат культурными событиями как никогда. В Лондоне смотрите Энтони Гормли, Гогена и Нам Джун Пайка, Олафура Элиассона и Тима Уокера, в Париже — Шарлотту Перриан в Fondation Louis Vuitton и Фрэнсиса Бэкона в Центре Помпиду, в Копенгагене — проект Beloved Picasso. Если будете в Мюнхене до 12 января, сходите на выставку к 40-летию немецкого Vogue, в Нью-Йорке c обновленным MoMA не забудьте про «Париж, столицу моды» под кураторством Валери Стил. Ниже — еще больше экспозиций, которые придадут поездкам особенные впечатления.

Cartier, Crystallization of Time в Токио

Национальный центр искусств Токио, до 16 декабря

Это первая для Cartier выставка, сфокусированная не на исторических изделиях, а на современных — созданных Домом с 1970 года. Хотя раритетные украшения Cartier Collection в Национальном центре искусств тоже будут: от броши-скарабея 1925 года до миниатюрных золотых часов 1937-го. Около 300 изделий из частных коллекций распределены по трем главам. В первой, Material Transformation and Colors, рассказывают о сложных техниках работы с металлом, камнями и их цветом, затем акцент смещают на форму и дизайн: раздел Forms and Designs — ода функциональной красоте, архитектурным и геометрическим структурам, красоте и совершенству конечного продукта. Третий эпизод, Universal Curiosity, собирает предметы, впитавшие в себя культуру исламских народов, Древнего Египта, Индии, Китая и Японии. Сценографию выставки разработало бюро New Material Research Laboratory (NMRL) во главе с Хироси Сугимото.

Дополнительная программа: Future and the Arts: AI, Robotics, Cities, Life — How Humanity Will Live Tomorrow, Mori Art Museum, с 19 ноября до 29 марта 2020 года.

из
Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Часть I, Material Transformation and Colors

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Браслет из золота с бериллом, обсидианом, цаворитами, ониксом и бриллиантами, Cartier, 2017

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Браслет из золота с хризопразами, ониксом, кораллом и бриллиантами, Cartier, 2015

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Пролог выставки Cartier — Space of Time

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Колье из платины, коралла и оникса с изумрудами и бриллиантами, Cartier, 2017

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Часть III, Universal Curiosity

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Брошь в виде скарабея из платины, золота и голубого фаянса с цитрином, ониксом, изумрудами, рубинами и бриллиантами, Cartier, 1925

Стерлинг Руби в Майами

ICA Miami, с 7 ноября до 2 февраля 2020 года

Особенно модный из современных художников, Руби этим летом представил собственную коллекцию одежды под брендом S.R. Studio. LA. CA. в рамках Pitti Uomo, а теперь показывает в Майами около сотни работ последних 20 лет. Это первая музейная выставка Стерлинга, так основательно о нем рассказывающая. Смотрите и его известную живопись, и работы из керамики, чуть менее популярную графику и инсталляции. Мегагалерист Ларри Гагосян в то же время устраивает персональную выставку Руби в одном из своих лондонских пространств: если не доберетесь до Майами, посмотрите работы из серий Acts и Table в Великобритании, до 14 декабря. Скоротать начало зимы во Флориде стоит и вместе с Руби, и на неделе Art Basel: американская версия крупнейшей арт-ярмарки пройдет в Майами-Бич с 5 по 8 декабря. При ней откроется десяток выставок по всему городу, постоянный дизайн-союзник — ярмарка Design Miami/ (3–8 декабря), а также другие смотры-спутники, от NADA Miami до Scope Miami Beach.

Смотрите также: Haegue Yang в музее The Bass, до 5 апреля 2020 года.

Стерлинг Руби. ACTS/WS Rolling. 2011
Стерлинг Руби. ACTS/WS Rolling. 2011

Пятилетка Центра Помпиду в Шанхае

Centre Pompidou x West Bund Museum, с 8 ноября

Сначала Центр Помпиду расширился до французского Меца, потом до Брюсселя: Kanal — Centre Pompidou занял бывший завод Citroën и после года работы закрылся на реконструкцию. Ранее этой осенью объявили, что филиал институции появится и в коммуне Маси в южном пригороде Парижа — это будет «фабрика искусств», — а пока еще один проект Центра Помпиду открылся в Шанхае. Там французы сотрудничают с West Bund Museum и, выстраивая культурный обмен с Китаем, распланировали программу на пять лет вперед. С 8 ноября в здании, построенном Дэвидом Чипперфилдом, смотрите рассчитанные на полтора года гастроли шедевров из коллекции Центра Помпиду — The Shape Of Time. До 29 марта 2020-го продлится другая выставка, Observations, с работами в новых медиа из того же собрания. Здесь и Ринеке Дейкстра, и Мона Хатум, и Брюс Науман, а еще Тони Оурслер, Джоан Джонас и несколько значимых художников из Китая, в том числе Чжоу Тао и один из пионеров местного видеоарта, Чжан Пэйли.

В оставшееся время зайдите на выставку Ocean II Ocean Сиприена Гайяра — в Tank Shanghai, до 12 января 2020 года.

Чжоу Тао. Fán Dòng (The Worldly Cave). 2017
Чжоу Тао. Fán Dòng (The Worldly Cave). 2017

10,000 Years of Luxury в Абу-Даби

Louvre Abu-Dhabi, до 18 февраля 2020 года

Что такое роскошь и какой она была прежде, решили выяснить в Лувре Абу-Даби: для этого в столице собрали около 350 экспонатов из французских музеев, от вечерних ансамблей Christian Dior до ширм начала XX века. Куратор выставки Оливье Габе, директор Музея декоративного искусства в Париже, объединил в проекте редкие предметы гардероба модных Домов от Chanel до Balenciaga, ювелирные украшения, мебель, дизайн-объекты и произведения искусства. Выставка 10,000 Years of Luxury объясняет, что роскошь значит для разных культур и цивилизаций сегодня, в начале эпохи экологичности и разумного потребления. Среди всех музейных древностей отыщите передовую ольфакторную инсталляцию USO — The Perfumed Cloud. В ней студия Transsolar KlimaEngineering вместе с парфюмером Дома Cartier Матильдой Лоран предлагают попасть в ароматное облако — нужно подняться по лестнице в установленном на воде прозрачном кубе. Так Cartier напоминает, что парфюмерная композиция как первичная одежда для кожи — уже большая роскошь.

Совместите с ярмаркой Abu Dhabi Art (21–23 ноября).

из
Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Супница из посеребренной латуни авторства Жан-Батиста Клода Одио, около 1819, Париж

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Ширма Foxes по дизайну Армана Альбера Рато, 1921–1922, Париж

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Колье с жемчугом и разноцветной эмалью, около 1880, Индия

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Вечерний ансамбль Adélaïde, Christian Dior, весна-лето 1948. Колье авторства Рене Лалика, около 1900

Стерлинг Руби, Cartier, Джеймс Таррелл и другие выставки, которые стоит увидеть за границей

Выставка 10,000 Years of Luxury

Софонисба Ангвиссола и Лавиния Фонтана в Мадриде

Музей Прадо, до 2 февраля 2020 года

Редким женским фигурам в истории искусства посвящена выставка A Tale of Two Women Painters: Sofonisba Anguissola and Lavinia Fontana в мадридском музее Прадо. Две итальянки, Софонисба Ангвиссола и Лавиния Фонтана, работали во второй половине XVI веке, еще до Артемизии Джентилески, которую причисляют к первым великим художницам, получившим возможность заниматься искусством. Покинув Италию, Софонисба Ангвиссола отправилась в Мадрид и стала придворной художницей королевского двора, а Лавиния Фонтана — первой женщиной, избранной в римскую Академию. Познакомиться с их искусством, привезенным в Мадрид из 20 европейских и американских музеев, можно до начала февраля. Куратором выставки стала Летиция Руис, заведующая отделом испанской живописи до 1500 года.

Дополнительная программа: Mario Merz. Time is Mute в Центре искусств королевы Софии, до 29 марта 2020 года.

Лавиния Фонтана. Автопортрет за спинетом. 1557. Софонисба Ангвиссола. Автопортрет за мольбертом. 1556–1557
Лавиния Фонтана. Автопортрет за спинетом. 1557. Софонисба Ангвиссола. Автопортрет за мольбертом. 1556–1557

Джули Мерету в Лос-Анджелесе

LACMA, до 22 марта 2020 года

Эту американскую художницу эфиопского происхождения чествуют по всей стране: сначала ретроспектива Мерету идет в лос-анджелесском музее LACMA, летом 2020-го она откроется в нью-йоркском Уитни, в планах также Атланта и Миннеаполис. 49-летняя Джули Мерету — редкая современная художница, чьи работы уходят за миллионы на аукционах Christie's и Sotheby's. В рейтингах самых дорогих авторов-женщин она соседствует с Розмари Трокель (чья московская выставка, напомним, идет в МАММ до 17 ноября), Трейси Эмин и Дженни Савиль. Экспозиция Джули в LACMA охватывает более двадцати лет карьеры, в которой она исследует темы истории, колониализма, капитализма, геополитики и работает с полотнами грандиозных размеров.

Смотрите также: Shirin Neshat: I Will Greet The Sun Again в The Broad, до 16 февраля 2020 года.

Джули Мерету. Conjured Parts (eye), Ferguson. 2016
Джули Мерету. Conjured Parts (eye), Ferguson. 2016

Джеймс Таррелл в Мехико

Museo Jumex, с 22 ноября до 29 марта 2020 года

Первую в России персональную выставку Джеймса Таррелла «Гараж» провел в 2011 году, представив 15 работ светохудожника в Москве. Если зимой соберетесь в Мексику, не упустите шанс зайти в Museo Jumex, где Тарреллу отвели два этажа. Проект Passages of Light представляет избранные инсталляции из важных серий, например Ganzfeld, и новые работы в том же ключе — все про полное погружение в цвет и свет. Это бессловесное размышление о времени и пространстве, которые так же актуальны сегодня, как и на протяжении всей истории человечества. Далеко впереди, в 2024-м, состоится самое важное открытие, связанное с Тарреллом — в Аризоне после 45 лет запустения будет достроен его музей-обсерватория, кратер Роден. Канье Уэст пожертвовал на этот проект 10 миллионов долларов.

Добавьте в маршрут и ретроспективу Рубена Ортиса Торреса в Университетском музее современного искусства, до 15 марта 2020 года.

Джеймс Таррелл. Ganzfeld. 2018
Джеймс Таррелл. Ganzfeld. 2018

Автопортреты Люсьена Фрейда в Лондоне

Королевская академия художеств, до 26 января 2020 года

Люсьен Фрейд, которого знают как мастера психологического портрета и автора «Спящей социальной работницы» (1995), внука Зигмунда Фрейда и одного из ярчайших британских живописцев, изображавших обнаженную натуру, этой весной возглавлял состав выставки лондонской школы в Пушкинском музее. Всем ценителям фрейдовского искусства до конца года стоит посмотреть выставку его автопортретов в Королевской академии художеств Lucian Freud: The Self-portraits — наряду с проходящей там же ретроспективой Энтони Гормли. Люсьен изображал себя на протяжении всей жизни, фиксируя и ментальное состояние, и свое становление как художника. Самый ранний автопортрет на лондонской выставке датирован 1939 годом, финальный Фрейд написал через 60 с лишним лет. Правдивая телесность, очевидный процесс старения, постоянная переработка собственного образа — все это можно наблюдать в полусотне собранных вместе работ.

Не пропустите: Дора Маар в Tate Modern, c 20 ноября до 15 марта 2020 года.

Люсьен Фрейд. Hand Mirror on Chair (1966), Hotel Bedroom (1954)
Люсьен Фрейд. Hand Mirror on Chair (1966), Hotel Bedroom (1954)

Урс Фишер о Леонардо ДиКаприо в Париже

Gagosian Gallery, до 20 декабря

Среди скульптур-свечей Урса Фишера в 2018 году появлялась фигура Даши Жуковой, «таявшая» у всех на глазах. В «Гараже» у последней, на персональной выставке Фишера, тоже исчезала со временем привезенная художником восковая пара. В новой работе с парафином Урс изобразил в числе прочих Леонардо ДиКаприо. Как подчеркивают в Gagosian Gallery, работой с воском Фишер передает связь между постоянством и изменчивостью, а в своей многообразной практике вообще обращается к историческим художественным жанрам — осознанно и с юмором. Посмотреть на свежие скульптуры и работы на алюминиевых листах в смешанной технике можно в парижском отделении галереи Ларри Гагосяна по адресу 4 rue de Ponthieu.

Дополнительная программа: Picasso. Magic Paintings в Музее Пикассо, до 23 февраля 2020 года.

Работы Урса Фишера с выставки Leo в Gagosian Gallery, 2019
Работы Урса Фишера с выставки Leo в Gagosian Gallery, 2019

Читайте также: Вся история обуви в парижском Музее декоративных искусств

комментарии