Кто есть кто: Карл Лагерфельд

Карл Лагерфельд родился 10 сентября 1933 года в Гамбурге, Германия. Семья Карла не была бедной: его отец владел компанией по производству и импорту сгущенного молока, а дедушка по материнской линии был местным политиком. Интересно, что сам Карл Лагерфельд утверждал, что никто не знал ни его настоящей даты рождения, ни его возраста. В интервью французскому телевидению в феврале 2009 года он сказал, что «не родился ни в 1933, ни в 1938 году».

В детстве Карл интересовался изобразительным искусством. Его одноклассники рассказывали, что он постоянно что-то рисовал во время уроков. Карла вдохновляли французские художники — он даже говорил, что ходил в школу только ради изучения французского. Свои юные годы Карл проучился в гимназии Бисмарка. В 1953 году он переехал с матерью в Париж и продолжил обучение в лицее Монтень при Синдикате высокой моды.

Читайте также

Главные музы Карла Лагерфельда

Kasia Hastings

Мода

В 1955 году Лагерфельд делает свои первые шаги к великому будущему: он получает премию за дизайн пальто. «Я увидел на улице огромные рыжие афиши: «Отправьте нам эскизы пальто, платьев или костюмов из шерсти». Я отправил и забыл. Через шесть месяцев получаю телеграмму: «Приходите на площадь Мадлен, вы выиграли первую премию в категории «Пальто из шерсти». Я пошел. Там был один молодой парень. Очень худой. Очень модный. Очень веселый. Да-да, веселый, это же были его юные годы. Это был Ив Сен-Лоран. Мы стали очень хорошими друзьями. Эта премия не просто изменила мою жизнь, это событие сформировало ее».

Читайте также

Кто есть кто: Ив Сен-Лоран

Карл становится все ближе к успеху. Пьер Бальмен предлагает ему стать своим ассистентом. Карл соглашается и набирает популярность среди дизайнеров. В конце 1950-х Лагерфельд продолжает развиваться как модельер и через некоторое время становится креативным директором у Жана Пату. Его первая коллекция называлась K-line. Она отличалась простым передом, вытачками на спине и завышенной талией. В 1967-м Карл берет на себя обязанности креативного директора итальянского Fendi, где модернизирует меховую и кожаную линейку бренда. В это же время он эпизодически работает с Chloé.

Chanel

В 1978 году Карл выпускает свой первый фирменный одеколон Lagerfeld для мужчин. В 1980-е Лагерфельд становится художественным директором Chanel. Он гениально обращался с наследием бренда. Одним словом, Лагерфельд вернул ему жизнь, так как после смерти Коко у Chanel настали не лучшие времена. Используя кодовые элементы — твид, букле, жемчуг, позолоченные пуговицы, двухцветную обувь, пересекающиеся буквы C, он создавал для нового поколения покупателей настоящие объекты желания. «С традициями нужно обращаться бережно, иначе они могут вас погубить. Уважение не имеет ничего общего с креативом. Моей задачей было дать Chanel новый импульс», — говорил он в интервью американскому Vogue. Тот факт, что бренд превратился в мультимиллиардную модную империю, во многом его заслуга.

Читайте также

Кто есть кто: Коко Шанель

Его коллекции для Chanel наглядно иллюстрировали уверенность дизайнера в том, что мода не может существовать в собственном мыльном пузыре. «Мода — это попытка визуализировать невидимые глазу аспекты реальности», — писал он в сопроводительном буклете к выставке Chanel в Метрополитен-музее 2005 года. С самых первых показов Chanel Лагерфельд демонстрировал свое проницательное понимание важности образов и хайпа. Его коллекции получили статус культовых: он выпускал моделей на подиум с брендированными хоккейными клюшками, досками для серфинга и магазинными тележками. «Сила Лагерфельда в том, что он одинаково хорошо создает контекст и модную одежду», — писала в 1979 году его подруга и бывший главный редактор французского Vogue Джоан Джулиет Бак.

Наконец, в 1984 году дизайнер запустил свою собственную линию одежды Karl Lagerfeld, которую в 2005 году продал Томми Хилфигеру, сохранив за собой пост креативного директора. Не отягощенный бременем управления именной маркой, Лагерфельд использовал ее в качестве поля для выплескивания своего неуемного потенциала.

Творчество

Карл владел парижским книжным магазином 7L, руководил издательством и работал fashion-фотографом. Он безумно интересовался культурой и искусством — от мебели эпохи Людовика XV до музыки. У Карла была внушительная художественная коллекция, а также коллекция домов. Поговаривают, что у него еще было более 100 плееров iPod. В 2004-м его коллекция для H&M стала международной сенсацией и была продана за пару дней. Осенью 2008 года он выпустил серию ароматов унисекс под названием Kapsule. Они были весьма успешны. Лагерфельд не только являлся лицом кампаний, но и сам же их снимал. Так, одним из ярких его творений стала летняя рекламная кампания Coca-Cola Light 2010 года.

Лагерфельд всегда чувствовал повестку дня, это был его талант. «Дизайнер должен быть похожим на здание со множеством ТВ-антенн: улавливать все, что происходит вокруг, записывать это, а затем стирать». Он был заядлым книголюбом и каждое утро читал новости и статьи, а затем интерпретировал накопленный багаж информации в своих коллекциях. В его личной библиотеке, состоящей в основном из книг об искусстве и фотографии, насчитывалось более 300 тысяч экземпляров. Также он написал книгу The Karl Lagerfeld Diet, которая стала мировым бестселлером.

Отдельного внимания заслуживают его музы: Инес де ля Фрессанж, Анна Пьяджи и Аманда Харлек, а позднее — Кира Найтли, Рианна, Кристен Стюарт, Лили-Роуз Депп. Пристрастия Лагерфельда могли меняться, да и разброс типажей кажется уж слишком широким, но каждая из этих женщин обладает внутренней силой и самобытной красотой. По словам Лагерфельда, женщины — краеугольный камень его творчества. «Без муз процесс создания был бы абстрактным и безжизненным, — говорил дизайнер в 2014 году. — Они помогают наполнять вещи экспрессией и формой». 

Лагерфельд дал дорогу целой плеяде дизайнеров вроде Тома Форда, Николя Жескьера и Марка Джейкобса, которые впоследствии встали у руля крупных модных Домов. Даже в последние годы работоспособность Лагерфельда вызывала зависть, в том числе и у его юных коллег. Ежегодно из-под его пера выходило не меньше дюжины коллекций.

Анна Винтур как-то сказала, что успех Лагерфельда был неизбежен. «Конечно, Карл, будучи столь неординарным персонажем и обладая недюжинным талантом, не мог остаться незамеченным», — говорила она в интервью The New Yorker в 2007 году. Возможно, наследие Лагерфельда не столько в вещах, им созданных, сколько в направлении, которое он задал в моде. И конечно, в его бесконечном энтузиазме, с которым он брался за любую работу.

Когда начали поговаривать об уходе Карла на пенсию, он откровенно заявил, что уйдет из Chanel только вперед ногами. «Почему я должен уходить на пенсию? Если я перестану работать, я перестану жить, сразу умру, так что вообще все будет кончено». Именно из-за этого высказывания многие занервничали, когда Карл традиционно не вышел после показа — это случилось на кутюрном шоу Chanel весна-лето 2019 в январе 2019 года. Вместо него показалась его правая рука Виржини Виар. А в феврале великий дизайнер ушел из жизни.

20 июня 2019 года состоялось памятное 90-минутное мероприятие Karl For Ever, на котором присутствовало две с половиной тысячи гостей. Там была проведена ретроспектива карьеры Лагерфельда, посвященная его работе в Chloé, Fendi и Chanel. Через месяц модный Дом Карла Лагерфельда объявил о развитии The White Shirt Project («Проект белой рубашки») как дань памяти дизайнеру. Сам Карл однажды сказал: «Если вы спросите меня, что я больше всего хотел бы изобрести в моде, я бы сказал: белую рубашку. Для меня белая рубашка — основа всего. Все остальное приходит после».

1. «Секреты Лагерфельда», 2007
2. «Лагерфельд», 2008
3. «Карл Лагерфельд: Un Roi seul», 2008
4. Karl Lagerfeld se dessine, 2013
5. «Карл Лагерфельд. Быть и казаться», 2016
6. 7 days out, сериал Netflix

1. «Диета Карла Лагерфельда», Жан-Клод Удре
2. «Шупетт: личная жизнь модной кошки высокого полета», Патрик Морье, Жан-Кристоф Напия
3. «Красивое падение: мода, гений и блистательные излишества в Париже 1970-х», Алисия Дрейк
4. «Мир глазами Карла», Карл Лагерфельд (автобиография)
5. Kaiser Karl, Albin Michel 

1. «Веера: от XVIII до начала XX века», 1998
2. «Диета», 2004
3. «Портрет Дориана Грея», 2004
4. Иллюстрации для книги Жюстин Пикарди «Coco Chanel. Легенда и жизнь», 2011
5. «Маленький черный жакет», 2012
6. «Карл Лагерфельд. Мудрость жизни. Философия стиля», 2013
7. Fendi by Karl Lagerfeld, 2015