Со школьной скамьи: 10 дипломных коллекций молодых дизайнеров, которые вам необходимо увидеть

Выпускаться в 2020-м должно быть странно — весь год трудились, и вот чем все это закончилось. Показы дипломных коллекций (значимая веха в жизни студента, нередко они становятся определяющими в карьере) пришлось отменить буквально везде. Но молодые дизайнеры не унывают и продолжают творить с горящими глазами.

Читайте также

Каково заканчивать университет моды в период пандемии

Alex Kessler

От лондонского Central Saint Martins до токийского Bunka Fashion College — Vogue совершил виртуальный тур по ведущим модным вузам мира, выбрал особенно талантливых юных дарований и расспросил их о том, чего стоит ждать от модной индустрии в это непростое время.

Ясмина Атта, 23 года, Нигерия

 @yasmina___________

Бакалавр по направлению «Дизайн женской одежды» в лондонском колледже Central Saint Martins

Она называется Kosmos in Blue, в центре сюжета — гибридный персонаж, образ наполовину выдуман, наполовину основан на африканском фольклоре. Настоящее воплощение сюрреализма — соединение мистики и футуризма. Я отталкивалась от работ Бетье Саар, афроамериканской художницы, которая создает ассамбляжи, и сенегальского кинорежиссера Джибрила Диоп-Мамбети. В коллекции задействовано много современных техник и традиционных материалов.

Кожаные крылья с моторчиком. В них воплотились многие мои идеи, вообще вещица довольно занятная. Некоторых людей крылья вводят в ступор — непонятно, что с ними делать. Эта чудаковатость очень важна. Нужно интересоваться, зачем тот или иной предмет нужен, откуда он взялся — это соотносится с моим замыслом соединения прошлого с будущим.

Мы больше узнали о социальной несправедливости и институциональном расизме и все еще пытаемся это осмыслить. Многочисленные онлайн-дискуссии наконец начали выливаться в реальные действия, индустрии моды это касается в особенности.

Сохи Парк, 24 года, Южная Корея

 @miss_sohee

Бакалавр по направлениям «Модный дизайн» и «Маркетинг» в лондонском колледже Central Saint Martins

Это история девушки, которая превращается в молодую женщину, тут много параллелей с моим личным опытом как женщины и художницы. Сидя дома на самоизоляции, я сшила пять кутюрных платьев — яркие принты, пышные силуэты, длинные расшитые шлейфы и кринолины.

Черное платье-комбинация с болеро с трехмерными цветами. На создание цветов ушел не один месяц — каждый лепесток тщательно проработан и расположен именно там, где ему место. Я украсила болеро пайетками и кристаллами — когда модель поворачивается, оно сверкает так, будто усыпано каплями дождя.

Работаю над несколькими коллаборациями, это очень волнительно. И конечно, подумываю однажды запустить собственный бренд, хочу специализироваться на деми-кутюре.

Скарлет Янг, 24 года, Гонконг

 @scarlettyang_

Бакалавр по направлению «Дизайн женской одежды» в лондонском колледже Central Saint Martins

Когда только объявили, что колледж закроют, а подиумные шоу отменят, я сильно расстроилась. Потом сказали, что вместо обычных показов будут виртуальные, и мое настроение изменилось. Мне нравится работать непосредственно с технологиями — так я чувствую свою причастность к переменам к лучшему.

Моей главной целью было создать закольцованную систему, в которой вещи как будто естественным образом произрастают, а потом так же естественно разлагаются. Использовала несколько методик: биодизайн, диджитал-конструирование и 3D-моделирование — в результате изделия и правда развиваются сами по себе, планомерно и органично.

Большая часть моих тканей сделана из различных экстрактов водорослей и протеинов кокона шелкопряда (их мы получаем из отходов основного шелкового производства). Коллекция создана с учетом того, что станет с вещами, когда они износятся, поэтому все материалы биоразлагаемы и совсем не содержат химии и пластика. 

Читайте также

5 самых классных экологичных тканей будущего

Grace Cook

Аннемари Сарич, 24 года, Австрия 

@anneanne

Магистр по направлению «Мода» в Антверпенской Королевской академии изящных искусств

Мне хотелось, чтобы в ней присутствовали лоск и блеск, знаете, как у новой машины. Я рассматривала вещи как некие законченные формы, будто геометрические,  создавала нечто упрощенное.

Платье-кокон из латекса. Его прототипом послужила сильно отретушированная реклама японского автомобиля — мне очень нравится его гиперреалистичность. 

Пожалуй, самым сложным было придумать, как в сложившихся обстоятельствах запечатлеть коллекцию и представить ее публике. К счастью, мне помог мой друг фотограф Ли Уэй Суи, он снял просто потрясающее видео.

Джулия Баллардт, 27 лет, Германия 

@julballardt

Магистр по направлению «Мода» в Антверпенской Королевской академии изящных искусств

Быть может, некоторые двери и закрылись, но вместо них открылось столько новых. По мне, так сейчас лучшее время для новых начинаний, время создавать что-то хорошо продуманное и самобытное.

Панк-культура и философская привычка «нанизывать» воспоминания на конкретную вещь. Я экспериментировала с разными методами нанесения принтов и другими техниками, использовала покрытые резиной пуговицы, например.

У меня в студии лежал гигантский ковер, похожий на гобелен, достался в подарок от друга. Так вот, я искала новые интересные ткани (во время изоляции поиски шли туго), и мне показалось, что ковер дождался своего часа — я сделала из него пальто.

Ицуки Огу, 23 года, и Мана Судо, 21 год, Япония

@sikkim.m

Бакалавры по направлению «Мода» в токийском Bunka Fashion College

Так вышло, что весь финальный год мы трудились над проектами вместе. В выпускной коллекции много масштабных силуэтов, можно было помогать друг другу, так было удобнее — скорость работы повысилась, к тому же совершать новые открытия вдвоем куда веселее. Ну и разделить ощущение того, что дело сделано, было очень приятно.

Название проекта — Addled Plant. Нас вдохновила идея жизни цветка — живого создания, которое может расти и развиваться в любом климате. Мы взяли иллюстрированную книгу о растениях, выбрали в ней самые интересные силуэты и создали на их основе шесть нарядов.

Эра индивидуализма прошла, и сегодня, чтобы двигаться вперед, нужно работать в связке. Мы трудились над нашей коллекцией как настоящая команда, во время всех этих строгих коронавирусных ограничений и смогли сформировать четкое представление о том, что такое сотрудничество.

Юсуке Садохара, 21 год, Япония 

@yusukesadohara

Бакалавр по направлению «Мода» в токийском Bunka Fashion College

Идея родилась из игры Fortnite Prop Hunt, где задача игрока — создавать одежду, которая бы мимикрировала под окружающие предметы. Там, например, есть жакет-трансформер с гигантским карманом на спине, детали для складывания на левом плече указывают на то, что его можно превратить в сумку. 

Очень важно мыслить позитивно, поддерживать связь с окружающими, следить за состоянием своей психики. Когда ты чем-то занят, об одиночестве забываешь. Наличие цели плюс онлайн-коммуникация с друзьями здорово мне помогли.

Это время рефлексии открыло для нас новые способы презентации. Оно подтолкнуло людей мыслить иначе, стать осознаннее.

Рай Ланглуа, 22 года, США

@raimundolanglois

Бакалавр по направлению «Мода» в нью-йоркской Parsons School of Design

Коллекция называется Afternoon Delight, она целиком посвящена свободе, телесности и чувственности одежды. Меня заинтересовали характерные черты американской молодежной культуры, маркеры сексуальности, хотелось представить свежий взгляд на все эти понятия, которые всем нам так близки и понятны. 

Да, пара старых джинсов и куртка в тон. Этот комплект лучше всего отражает мою дизайнерскую философию, а также отлично подчеркивает фигуру вне зависимости от гендера. В этих вещах присутствуют элементы американской спортивной классики, что делает их близкими всем.

Жизнь после выпуска — штука непредсказуемая. Думаю, для молодых дизайнеров важно не привязываться к какому-то одному конкретному пути. 

Грегори Ассад, 21 год, Мартиника

@gregoryassad

Бакалавр по направлению «Дизайн женской одежды» в парижском Institut Français de la Mode

Моя любовь к драпировкам и желание сформулировать идею нового гламура с миксом разных силуэтов и без всяких гендерных рамок. Эстетика отчасти навеяна работами малийского фотографа Малика Сибиде и американского скульптора-абстракциониста Джона Чемберлена.

Длинное клешеное книзу пальто из шерсти и мадрасского шелка. Это очень личная и знаковая для меня вещь, ведь я с острова Мартиника. Мадрас — такая хлопковая материя, из которой на Мартинике шьют традиционные наряды, их тут называют la grande robe.

Моим следующим шагом станет магистратура в IFM по направлению «Дизайн женской одежды». А после очень надеюсь поучаствовать в конкурсе LVMH или в Международном фестивале моды и фотографии в Йере.

Клэр Барро, 21 год, Франция

@c_claire_ou_pas

Бакалавр по направлению «Дизайн женской одежды» в парижском Institut Français de la Mode

Меня вдохновили фавелы в Рио-де-Жанейро с их искрящимися цветами вдоль серых улиц. Новые вещи я шила из старых, из обрывков тканей и разных неочевидных бытовых предметов — например, использовала велосипедные камеры, тросы и резину.

Пришлось новаторски мыслить и искать решения, используя то, что имеется под рукой.

Потребительские привычки должны эволюционировать, люди начнут покупать одежду более осознанно. Мне лично хотелось бы, чтобы дизайнеры, создавая коллекции, ориентировались на свои личные взгляды, а не на тренды.