Арт-дайджест недели: Билл Каннингем в Москве, выставки в бутиках Saint Laurent и фестиваль премьер театра «Практика»

Музей импрессионизма, до 29 августа

Казимир Малевич, Нико Пиросмани, Борис Кустодиев, Василий Кандинский, Константин Коровин, Александр Головин, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Роберт Фальк — лишь часть художников, представленных на обстоятельной выставке, посвященной феномену советского коллекционирования. Сложно поверить, что в унифицированную советскую эпоху эти работы висели чуть ли не в коммунальных квартирах и тайно покупались охотниками за искусством. Собирать авангардное искусство в советское время было занятием опасным — из-за статьи 154 УК РСФСР за «скупку и перепродажу товаров или иных предметов с целью наживы». Выставка поделена на 14 зон — по количеству коллекционеров — и подробно рассказывает о разных людях, которым удалось купить и сохранить искусство в СССР. Редкая возможность увидеть работы из частных собраний режиссера Соломона Шустера, кардиолога Александра Мясникова, дипломата Владимира Семенова и других.

Новая Третьяковка на Крымском Валу, до 8 августа

Большая, подробная межгосударственная выставка проводит параллели между романтизмом двух стран — России и Германии. Романтизм формально зародился с Великой французской революцией и повлиял на большинство художников XIX века. Архитектура выставки сложная и символичная — по задумке архитектора-деконструктивиста Даниэля Либескинда, на счету которого проекты нескольких европейских музеев и Freedom Tower на месте башен-близнецов в Нью-Йорке. Есть четыре главных автора — мало известные нам, но очень важные для Германии художники Каспар Давид Фридрих и Карл Густав Карус с немецкой стороны и Алексей Венецианов и Александр Иванов — с русской. Вокруг них, как круги по воде, расходятся разделы — природа, детство, религия, литература, свобода и ее невозможность. В диалог с XIX веком вступают интернациональные современные авторы: в каждом разделе представлены инсталляции американца Билла Виолы, эстонца Яана Тоомика, голландца Гвидо ван дер Верве, Эрика Булатова и других. 

МАММ, до 29 августа

Впервые в Москве — выставка культового американского фотографа Билла Каннингема, родоначальника жанра стритстайл и любимчика знаменитостей. Название «Мода на подиумах и тротуарах» говорит само за себя: Каннингем документировал и показы haute couture, и щеголей на улицах. Среди героев его снимков — Диана Вриланд, Анна Винтур, Жаклин Кеннеди Онассис, Барбра Стрейзанд, Дэвид Боуи, Джанни Версаче, Михаил Барышников и самые обычные люди. Именно так родился — ни много ни мало — портрет эпохи. 

В соседнем зале — работы 25-летней выпускницы Parsons School of Design Эмми Америки, которая уже знаменита своими кинематографичными фэшн-съемками, в том числе майской cover-story Vogue, и преподает в Школе Родченко. Эмми снимает на пленку, по-режиссерски тщательно выстраивает пространство, под каждый проект сочиняет новый маленький мир и предлагает моделям просто жить в нем.

Читайте также

«Услышьте нас»: Эмми Америка — о том, почему всегда нужно задавать вопросы и пытаться выстроить диалог (даже если ответов нет)

Эмми Америка

Вдохновение недели:

Фестиваль премьер театра «Практика» в Музее Москвы, 30 и 31 июля

«Русский Маркес» — так называет советского писателя Чингиза Айтматова режиссер нового спектакля «Поле» по его повести Марина Брусникина. В основе сюжета — вечные вопросы предназначения, счастья и горя. На сцене — Александра Урсуляк и еще шесть актрис. Все они одеты в черное и играют одну главную героиню, киргизскую крестьянку Толгонай, в ее разных фазах, от юности до старости. Поле расположилось на потолке, над головами девушек, — как метафора человеческого пути. В конце июля есть шанс попасть на премьерные показы в рамках фестиваля, а в новом сезоне, с сентября, к труппе присоединится Паулина Андреева.

Энтони Ваккарелло продолжает черпать вдохновение в эпохе 1980-х, на этот раз обратившись к наследию Жана-Мишеля Баския. До сентября в бутиках Saint Laurent в Париже и Лос-Анджелесе пройдут выставки работ художника, включая живопись, рисунки, литографии и керамику, которая принадлежала Энди Уорхолу, также расписанную Баския джинсовую куртку для первого аукциона в пользу борьбы со СПИДом в 1986 году. Проект разработан совместно с Фондом наследия Баския, галереей Enrico Navarra и агентством Artestar New York, и к нему приурочена капсульная коллекция с досками для серфинга, футболками, сумками и нижним бельем.